如果組織者真的是在認真地搞一場商業秀，大家倒真的可以以娛樂化的心態看看它，甚至欣賞它。娛樂嘛，何必當真呢！

■石天強

20日晚，“第九屆中國作家榜文化盛典”落下帷幕，有關中國作家榜的關注終于告一段落。從2006年開始，該“作家榜”已經連續公布數年，每次伴隨而來的是此起彼伏的質疑、爭論與評說。（中新網12月21日）

些年，文學商業化是個很熱門的詞匯，公眾有贊有彈，爭論從未停止過。商業化的現代文學可追溯至上世紀20年代，得歐美風氣之先的香港、上海，還有后來的天津、北京等地，文學的商品化傾向日趨顯著。當時的代表人物是周氏兄弟、郭沫若、聞一多以及十里洋場上的鴛鴦蝴蝶派。這個商品化的文學傳統，自1949年后被打破了，直到20世紀80年代，文學重啟商品化之路，并自90年代后在這條路上一路狂奔，發展到今天可謂一發不可收拾了。

雖然在歷史上，文學的商品化很難說是壞事，否則我們難以解釋19世紀的法國現實主義文學，也難以直面20世紀20年代中國現代文學所取得的成績。但今天在中國正在發生的商品化寫作，如這場剛剛結束的所謂“作家盛典”，真的很難說是文學事業的幸事。細究這場文化盛典的運作，不難發現入榜作者靠的是人氣、閱讀下載量、資本投入、明星炒作——這一系列手法都是典型的商業化、市場化運作。現代文學所確立的“作者靠作品說話”的典律在這場文學選秀中被赤裸裸地顛覆了，因為作者榜單的排名靠的是銷售量和貨幣收益，并且還要大張旗鼓地宣揚，這不得不令人懷疑主辦方是在打著文學的幌子乘機逐利。

同樣是商業化，20世紀初期的現代文學在與徹底的商業化寫作的競爭中，奠定了其文學化的基本價值傾向和評判標準，它將感懷憂世的文學傳統、民族自立的現實追求與塑造新人的未來遠景結合了起來，不僅誕生了一批大師級的人物，也出現了一批大師級的作品。這些標準自被確立之后，雖然也飽受質疑，卻無人能挑戰它的權威地位。這也賦予了它高高在上俯視一切作品的姿態，對這種被俯視的感覺，很多年輕作家的確很不舒服，于是各種各樣難聽的話，都可以通過媒介放大，但這并不影響這個標準的權威性。它的回答很簡單：